El O Museu Franz Mayer elaborou um calendário de exposições bastante extenso para 2026. com ele que comemorará quatro décadas de atividade cultural No coração do Centro Histórico da Cidade do México. Ao longo do ano, exposições, eventos noturnos, workshops e inaugurações de novas galerias acontecerão, sempre com o design e as artes decorativas como fio condutor.
A instituição, criada a partir da coleção do filantropo alemão Franz Mayer, encara este aniversário com a intenção de reafirmar sua vocação como museu vivo, atento ao presente.Assim, sua programação combina revisões históricas, reflexões tecnológicas sobre Inteligência Artificial, propostas de biodesign e uma clara referência ao contexto da Copa do Mundo que o México vivenciará.
Um aniversário marcado pelo futebol, design e tecnologia.
Conforme explicou o diretor, Giovana JaspersenO museu celebrará o aniversário com cerca de quinze exposições que explorarão diferentes linguagens criativas, mas manterão um núcleo claro: o design entendido em sentido amplo, desde objetos do cotidiano até as grandes narrativas visuais do esporte e da tecnologia.
Uma das propostas que deverá atrair mais atenção será “Futebol: Criando uma paixão”Com esta exposição, Franz Mayer junta-se à febre da Copa do Mundo que varre o país. Com curadoria do historiador do futebol e especialista em patrimônio esportivo Kevin Moore, fundador do Museu Nacional do Futebol na Inglaterra, a exposição abrangerá as nove Copas do Mundo realizadas nas Américas, desde o Uruguai em 1930 até o próximo torneio.
O discurso expositivo se concentrará em Como o design permeia todo o ecossistema da Copa do Mundo: arquitetura do estádio, sinalização, publicações oficiais, design gráfico de cartazes e ingressos, uniformes da equipe e até mesmo o estética da transmissão televisivaAlém disso, haverá uma seleção cuidadosamente escolhida de objetos, fotografias e itens usados por figuras como Pelé, Diego Armando Maradona, Hugo Sánchez, Lionel Messi e Cristiano Ronaldo.
Em paralelo, o museu incorporará uma perspectiva crítica sobre as novas tecnologias com “IA: Além do Humano”Uma exposição do Barbican Centre em Londres. proposta imersiva, com instalações e estações interativas, que explora a relação entre as pessoas e a Inteligência Artificial e como ela está transformando os processos criativos na arte, no design e na cultura contemporâneos.
Ambas as exposições serão exibidas juntamente com outras iniciativas que abordam o tema. Design a partir de perspectivas sociais, históricas e experimentais., reforçando a ideia do museu como um laboratório onde o passado dialoga constantemente com o futuro.
Novos espaços e foco em processos criativos.
Para comemorar o aniversário, o Franz Mayer não está apenas atualizando sua programação de exposições, mas também Abre-se a Sala de Design e Processos e a Biblioteca de Design Vivo., dois espaços concebidos para mostrar como uma peça é criada antes de chegar à vitrine ou à loja.
A exposição que dará início a essas galerias é “Maquetes antes de erros. Modelos, protótipos e a arte do design”Esta exposição defende a importância dos erros, esboços e experimentações no trabalho de designers e criadores. Através de maquetes, protótipos e documentação de projetos, ela enfatiza a ideia de que as falhas intermediárias são um passo necessário para as soluções finais.
O programa de 2026, no entanto, começa com outra exposição de natureza arquitetônica e social: “Eles queriam uma casa; eu propus criar um lar para eles.”Esta pesquisa, apoiada por uma bolsa da Fundação Graham, analisa ambientes domésticos que se afastam das normas hegemônicas da arquitetura, propondo espaços mais inclusivos e atentos às dimensões políticas e afetivas da habitação.
Ambas as propostas se enquadram nas linhas de trabalho já estabelecidas do museu, como "Arquitetura no Franz" ou "Franz Sustentável", por meio das quais a instituição busca abordar o design a partir de uma perspectiva crítica e contemporâneaalém do objeto belo ou funcional.
Arte popular, biodesign e coleções históricas
O calendário do 40º aniversário também dará espaço para práticas de arte e design populares ligadas ao orgânicoDo Centro Ruth D. Lechuga para Estudos de Arte Popular, será apresentada a exposição “Animais e Seres Fantásticos: Cerâmica Popular Mexicana na Coleção Ruth D. Lechuga”, uma seleção de 57 peças que compõem um autêntico bestiário de argila e outros materiais.
Nessa mesma linha de exploração da materialidade situa-se “Biodesign Mx. Territórios Vivos”Identificada como a primeira grande exposição de biodesign no México, a mostra apresenta projetos de artistas e designers emergentes, oferecendo uma visão de design que integra passado e futuro, enfatizando a interdependência dos seres vivos e a necessidade de que a criação respeite os ecossistemas.
A ligação com o fundador do museu estará muito presente em “A Alemanha na Coleção Franz Mayer”onde será exibida uma seleção das aproximadamente 300 peças provenientes da atual Alemanha que Franz Mayer colecionou durante a primeira metade do século XX. Esta seção permitirá aos visitantes ver de perto cestos de lixo decorados, objetos de prata, livros e outros materiais que refletem seu gosto bibliófilo e colecionador.
Outro ponto forte será a amostra. “Dürer: o primeiro artista viral”A exposição centra-se em Albrecht Dürer, o artista com maior presença na coleção do museu. Apresentando 36 obras do artista alemão, a exposição propõe uma reinterpretação do seu trabalho como precursor da cultura visual contemporânea, destacando como as suas gravuras proliferaram e circularam amplamente na sua época.
O diálogo internacional está concluído com “A Vaidade das Pequenas Diferenças. Grayson Perry”A artista britânica apresentará trabalhos têxteis inspirados na série de gravuras de William Hogarth, "The Rake's Progress" (A Carreira do Libertino). Essas peças explorarão temas como mobilidade social, classe e gosto estético, em diálogo com gravuras históricas do Arts Council of Great Britain.
Fotojornalismo, design gráfico e feiras especializadas.
Na seção dedicada à imagem contemporânea, o Franz Mayer voltará a acolher a exposição. “70º aniversário da World Press Photo”Preparada especialmente para o museu para marcar o septuagésimo aniversário do prestigiado concurso de fotojornalismo, esta exposição reunirá algumas das fotografias vencedoras mais influentes das últimas sete décadas, destacando a relevância duradoura do fotojornalismo em um mundo saturado de imagens.
O museu também celebrará o Bienal Internacional de Cartazes Em 2026, um evento que, a cada dois anos, preenche o claustro com design gráfico contemporâneo e se consolidou como uma plataforma de intercâmbio entre profissionais da área. Cartazes de diversos países serão exibidos juntamente com atividades paralelas voltadas para estudantes e especialistas.
O design mexicano terá uma presença marcante na exposição. “Design México”que ocupará o claustro como uma exposição ritual dedicada às melhores propostas em design industrial, gráfico, digital, de produto e de moda do país. Esta será complementada pela segunda edição de Feira de Design MDF México no Franz Mayer, onde serão apresentados os trabalhos da pessoa reconhecida como Designer do Ano, cujas propostas questionam o status quo e têm impacto na indústria.
A agenda está concluída com eventos mais comerciais, mas ligados ao espírito de colecionismo do museu., como a tradicional exposição e venda de orquídeas, dedicada este ano às espécies que florescem na primavera. Este evento reacende a paixão de Franz Mayer pela botânica e pelo cultivo de orquídeas, enchendo o claustro central de cor.
Em paralelo, o museu continuará a acolher atividades como a exposição e venda "Tradição e Design" por ocasião do Dia do Artesão ou o festival "De A a Franz", ligado ao Dia Internacional do Livro, que abrem o espaço às comunidades ligadas ao design, à leitura e às artes decorativas.
Atividades noturnas e público jovem
Além das exposições, o museu planejou uma programação intensa de atividades para fortalecer o vínculo com seus visitantes.As chamadas “Noites de Franz” oferecerão, na última quarta-feira de cada mês, experiências ampliadas com concertos, visitas guiadas, atividades recreativas e horário de funcionamento estendido.
Para começar o ano com o pé direito, o local anunciou um “Pijama Real” Na Noite dos Museus de janeiro, que combinará a inauguração de "Eles queriam uma casa; eu propus criar um lar" com música, jogos de perguntas no auditório, confecção de pulseiras, sessões de cuidados com a pele e visitas guiadas especiais às salas.
Essas propostas se somam a uma oferta constante de workshops, palestras, ciclos de filmes e ativações Concebido para públicos diversos, desde profissionais de design a famílias e jovens curiosos. Segundo o próprio museu, uma parte significativa do seu público atual tem entre 20 e 30 anos, um grupo demográfico que a instituição pretende continuar a cultivar com formatos mais interativos.
O Franz Mayer mantém seu horário de funcionamento habitual, de terça a domingo, e aproveita o aniversário para Posicionar-se como um espaço de coexistência, aprendizagem e experimentação., para além de uma visita específica a uma determinada exposição.
Ao longo de 2026, o Museu Franz Mayer reforça seu papel como uma das principais instituições de design e artes decorativas no mundo hispânico, desenvolvendo uma programação que inclui a Copa do Mundo de futebol, Inteligência Artificial, biodesign, fotojornalismo e coleções históricas, tudo com a intenção de permanecer um museu acessível, crítico e aberto aos debates culturais de nossa época.
